Leonardo da Vinci được sinh ra trong thời kỳ hoàng kim của sự sáng tạo và thiên tài của ông đã được tôn vinh trong suốt cuộc đời của mình. Sở thích của anh ấy rất đa dạng và phong phú. Leonardo là một người đa tài – người đàn ông thời Phục hưng cuối cùng, người rất quan tâm đến thế giới xung quanh. Ông có được các kỹ năng tiên tiến trong nhiều lĩnh vực như cơ khí, mộc, luyện kim, kỹ thuật và hội họa.

1. Trinh nữ và đứa trẻ với Saint Anne

Tác phẩm dang dở này của Leonardo là một mô tả vui vẻ về Đức Trinh Nữ Maria với hài nhi Giêsu và mẹ của Mary, Saint Anne. Bức chân dung này đầy ấm áp mô tả sự năng động gia đình giữa bà, mẹ và con. Ông đã sử dụng phối cảnh khí quyển để gợi ý về những ngọn núi ở khoảng cách này và sử dụng kỹ thuật sfumato để làm dịu sự chuyển tiếp giữa các màu sắc, do đó tạo ra một sự mờ nhạt tinh tế.

Sự dịu dàng của cảm xúc chảy giữa ba nhân vật của bố cục hình tam giác này với Saint Anne là trục. Con chiên, một biểu tượng Kitô giáo định kỳ, được bao gồm như một biểu tượng của Chúa Giêsu, gợi ý về số phận cuối cùng của Ngài là con chiên của Thiên Chúa. Một đường tối ở phía bên trái khăn choàng của Mary vẫn chưa hoàn chỉnh.

Bức tranh được cho là đã được đặt hàng cho vua Louis XII vào năm 1499, sau khi sinh con gái Claude. Nó có khả năng được chọn để tôn vinh vợ của Louis XII, người cũng tên là Anne. Nó không bao giờ được giao như đã hứa, như nó đã được quan sát trong xưởng của Leonardo vào cuối năm 1517.

Cuối cùng nó đã đến Pháp vì nó nằm trong kho của Château de Fontainebleau vào năm 1683. Người ta đã suy đoán rằng Vua Francis I đã mua bức tranh từ trợ lý yêu quý của Leonardo, Salai, sau cái chết của Leonardo. Nó hiện được trưng bày tại Louvre ở Paris.

2. Thánh Jerome

Thánh Jerome chuyển đến Roma khi còn trẻ và bắt đầu một cuộc đời đáng chú ý với những theo đuổi học thuật. Ông là tác giả của một số chuyên luận có thẩm quyền có ảnh hưởng lớn đến thần học Kitô giáo sơ khai. Năm 382 CN, ông được Giáo hoàng Damascus I ủy nhiệm sản xuất một bản dịch tiếng Latinh “chính thức” của Tân Ước và Cựu Ước được gọi là Vulgate. Sau cái chết của Damascus I, Jerome rời Rome và trải qua bốn năm cuộc đời ở vùng hoang dã Syria như một người khổ hạnh. Tập phim này của cuộc đời ông đã trở thành một chủ đề phổ biến trong các tác phẩm nghệ thuật tôn giáo.

Ngay cả trong tình trạng dang dở, nghệ sĩ đã truyền tải một màn trình diễn bí ẩn của ẩn sĩ già quỳ gối trong một phong cảnh đá. Anh ta được bao quanh bởi những ngọn núi được bao phủ trong sương mù. Một nhà thờ được phác thảo nhẹ nhàng có thể nhìn thấy ở phía xa và dưới chân anh ta là con sư tử đã trở thành người bạn đồng hành trung thành sau khi Jerome nổi tiếng lấy một cái gai từ bàn chân của mình. Mặc dù nó vẫn chưa hoàn thành, bức tranh này gợi lên một phản ứng cảm xúc cao vì nỗi thống khổ của vị thánh sám hối có thể cảm nhận được.

 

Bức tranh này được bắt đầu vào khoảng năm 1482, mặc dù không biết liệu đó có phải là kết quả của một ủy ban hay không. Ngày nay nó được đặt tại Bảo tàng Vatican ở Thành phố Vatican.

3. Chầu các Magi

Ba nhà thông thái của phương Đông (cũng là các vị vua hoặc các đạo sĩ) là những người hành hương đi theo ngôi sao dẫn đường đến Bethlehem để chứng kiến sự ra đời của đứa trẻ Christ và mang đến cho anh ta những món quà bằng vàng, nhũ hương và mộc dược. Ba nhân vật được tôn kính như những vị thánh bảo trợ của du khách trong thời Trung cổ. Sự tôn thờ của các Magi (sự tôn kính của họ đối với Chúa Giêsu trẻ sơ sinh) đã trở thành một mô típ Kitô giáo nổi tiếng.

Màn trình diễn nổi tiếng của Leonardo về chủ đề này là kết quả của một ủy ban từ các tu sĩ Augustinô được dự định làm bảng điều khiển cho bàn thờ trong nhà thờ San Donato ở Scopeto, nằm bên ngoài các bức tường thành phố Florentine. Ông cam kết hoàn thành nhiệm vụ trong vòng 30 tháng. Anh ta đã tạo ra một bản nháp kích thước thật, cao hơn bảy feet và thể hiện các tông màu dưới sơn. Nó mô tả Đức Trinh Nữ và Chúa Kitô như một đứa trẻ ở trung tâm của bảng điều khiển, đi chệch khỏi các nghệ sĩ trước đó đã đặt họ vào một góc. Ông cũng cải thiện các thực hành phối cảnh đương đại bằng cách thay đổi độ rõ nét và màu sắc dựa trên khoảng cách của các đối tượng liên quan đến mắt người xem.

Tuy nhiên, vào năm 1482, Leonardo chuyển đến Milan theo đuổi lời đề nghị từ Ludovico Sforza để phục vụ như một nghệ sĩ thường trú tại tòa án Milan. Khi Leonardo từ bỏ nhiệm vụ của mình, các tu sĩ Dòng Augustinô đã quyết định ủy thác một bàn thờ khác về chủ đề này cho Filippino Lippi. Cả hai phiên bản của Adoration of the Magi hiện đang được đặt tại Phòng trưng bày Uffizi ở Florence.

Di sản bất tử

Ngoài những bức tranh chưa hoàn thành này, Leonardo còn để lại những tác phẩm điêu khắc dang dở (như Gran Cavallo dành cho Francesco Sforza), nhiều phát minh chưa hoàn thành và các tác phẩm phong phú của ông chưa bao giờ được xuất bản trong suốt cuộc đời của ông.

Mặc dù hồ sơ theo dõi có vẻ tồi tệ, có lẽ không công bằng khi coi bậc thầy Tuscan vĩ đại này là bất tài. Cũng không đúng khi những theo đuổi đa dạng của anh ta chỉ làm anh ta phân tâm khỏi các khoản hoa hồng được trả của mình. Trên thực tế, Leonardo có thể do dự khi tuyên bố công việc của mình đã hoàn thành. Ông càng học hỏi và trưởng thành từ kinh nghiệm sống của mình, và kiến thức của ông về giải phẫu người thông qua mổ xẻ, ông càng cảm thấy thôi thúc phải cải thiện và hoàn thiện các tác phẩm của mình.

Cuối cùng, ông chủ yếu được thúc đẩy bởi việc theo đuổi kiến thức, thay vì xuất bản nó. Di sản của Leonardo da Vinci, mặc dù chưa hoàn thành, vẫn truyền cảm hứng rất lớn qua các thời đại.

Theo: Leonardo da Vinci’s Unfinished Works | DailyArt Magazine